景德镇征集各种瓷器 西安国翰收购

明代青花瓷器是指明代各个时期的青花瓷器，在中国青花瓷中影响深远。不同年代的青花瓷器具有不同的特点，但青花钴料都能很

好地适应中国绘画的各种题材。

  洪武时期 既有元代风格，又开拓新样，呈现出过渡时期的独特风格。玉壶春瓶及执壶由元代的瘦长器体而演变为粗硕丰圆，大

尊、双耳瓶、墩碗、军持、盏托及折沿、菱花口大盘类，均古朴庄重，也有更加清秀圆润的盘、碗。其装饰工艺，器内阳文印花，

外壁以青花装饰，是为元代枢府窑及元青花技艺的继续。表明此时有青花云龙盘，外壁青花，里壁模印云龙纹饰，盘心画有长脚形

如意云纹 3朵。其后的永乐、宣德乃至正德、嘉靖时均沿用这一装饰，但洪武时如意形云的云尾较长，显得飘洒流畅。

  永乐时期，胎釉精细，青色浓艳明快，造型新颖多样，纹饰优美生动，在陶瓷史上占有重要地位，成为明、清两代青花的典型

。永乐三年至宣德六年 (1405～1431），郑和七次下西洋，带回制瓷所需的青料“苏麻漓青” (亦译“苏泥勃青”，是古波斯雷伊

城产的青金蓝钴料，波斯语为“拉吉洼德” ），为景德镇烧制独具时代特色的青花瓷提供了物质基础。由于贸易和频繁的文化交流

，这一时期的瓷器造型和纹饰，也受到西亚地区的影响。永乐青花纹饰除传统的龙凤纹配以长脚如意云纹或器里壁同元代一样凸印

龙纹外，还有园景花卉、竹石芭蕉、枝果花鸟、婴戏、胡人歌舞、锦纹、海水江牙以及西亚的阿拉伯文和缠枝莲纹等装饰。其用笔

或粗或细，着色有深有浅有浓有淡，使纹饰层次清晰。但因研料不细，线条的纹理中常有钴铁的结晶斑，浓重处则凝聚成黑色锡光，成为永乐、宣德时青花的典型色调。

  宣德青花瓷较多新样，如石榴式尊、兽耳四方折角八棱瓶、贯耳瓶、盒、匜、豆、盂、爵、花盆、文具、笔管、龙柄凤首流壶

、天球、梅瓶、龙缸、罐、出戟盖罐、炉、钵、花瓶、厚胎大碗与骰盔等。此时所制的大盘比永乐时多。有一种86厘米之特大盘，

绘以九龙海水，为其中之。景德镇御器厂遗址也曾出土了各式瓶、盆、缸、盘，大器很多，弥补了传世品之缺。中型器以收口、

折沿与菱花口为常见，永乐青花瓷中写款少，仅有压手杯署款识于器里中心，并以图案花纹围绕。其形制有三种：器中心篆书“永

乐年制”，外绘鸳鸯环绕；或绘双狮滚球，年款则写于球心；青花单线圈内绘团花，花心书写四字款。宣德青花瓷则写款多，有所

谓“宣德年款遍器身”之说，多为6字、少有4字与篆书。有的款识写于盖里与器内底或器里中心，有的书于器物外口边或器里口，

均6 字横书，肩部的为4字或6字横款。写于器底面的多见，6字为“大明宣德年制”，4字为“宣德年造”。

  烧制数量大，且将进口料与国产“平等青”料共用。“平等青”又称“陂唐青”，产地在江西省乐平县境内，它后来居上，逐

渐取代了“苏泥勃青”，特点是呈色稳定，发色蓝中泛青灰或正蓝，含铁量小，故不出现黑斑，呈色沉而不浮，以温润淡雅见长。

其纹饰，画意疏朗，绘工精致，用笔纤细而柔浑，明晰透彻，衬以洁白细腻莹润的釉面，使这一时期的青花器成为典雅的艺术品。

成化时青花瓷工艺袭宣德之制，亦有标新，更多的青花红彩、青花釉里红及黄、绿釉青花、青花填绿配以鲜艳的五彩和斗彩，更是

争奇斗艳。款识书写“大明成化年制”或“天”字，楷书体笔锋苍劲有力，独具风格。

    明代青花瓷器在中国青花瓷中影响深远，不同年代的不同青花钴料都能很好地适应中国绘画的各种题材。青花瓷器的绘画

用传统的毛笔，以各种线条和点染、渲染来完成画图。

  青花瓷起源于唐代，元代发展成熟后主要为外销瓷，从明代起成为中国瓷器生产的主流。到清代，青花瓷器仍占主导地位，中

国陶瓷发展史上，宋代是百花争艳，元代是一个过渡，明代则形成了几乎是景德镇一花独放的局面。明代景德镇的瓷器，以青花为

主要的产品。它代表了釉下彩发展的阶段。

明永乐 青花如意垂肩折枝花果纹梅瓶 亿港币成交

明永乐 青花四季花卉纹扁壶 1亿2190万元港币成交

明成化 青花缠枝秋葵纹宫盌 以1亿4,124万港元成交

明宣德 青花暗花图高足杯 1亿11266万港币成交

明成化 青花内梵文海石榴纹卧足碗 5117.5万元成交